Оки Сато возглавляет один из самых влиятельных дизайнерских брендов в мире – Nendo. Обладатель множества международных наград и фигурант списка 100 самых уважаемых японцев по версии Newsweek, он поражает своей продуктивностью. В чем секрет его успеха?
Оки Сато сравнивает всех людей с глиной – материалом, давшим название его бренду. Глина воплощает гибкость, прочность, традиции и экологичность, а также способность объединять разные цвета и формы. Эти же качества характеризуют продукты Nendo, что во многом объясняет их глобальный успех.
Помимо фундаментальных принципов дизайна – баланса, масштаба, контраста и единства – Сато добавляет еще один ключевой элемент: историю. Каждый его проект рождается из небольшой идеи или сюжета. «Именно поэтому все наши работы чем-то напоминают глину», – говорит дизайнер. – «Важно, какую историю можно обнаружить за объектом, будь то продукт или архитектура».
Признание: «Дизайнер дизайнеров»
Мировая пресса часто называет Оки Сато «дизайнером дизайнеров» благодаря его масштабному сотрудничеству с ведущими международными брендами и впечатляющей коллекции наград. Продукция Nendo – от мебели до декоративных аксессуаров – представлена по всему миру. В 2006 году Newsweek включил его в список «100 японцев, которых уважает мир», а офис его компании годом позже получил всемирное признание.
Работы Сато хранятся в коллекциях таких институций, как нью-йоркский Музей современного искусства (MoMA), парижский Центр Помпиду, лондонский музей Виктории и Альберта. Он сотрудничает с гигантами индустрии: Coca-Cola, Starbucks, Hermès, Louis Vuitton и многими другими.
Полки в его офисе переполнены трофеями: он стал самым молодым лауреатом International Design Award (2012), дизайнером года на Maison & Objet (2015), был признан номером один по версии Dezeen (2016) и лучшим индустриальным дизайнером (2019). Оки – частый гость и спикер на международных конкурсах, выставках и образовательных мероприятиях.
Метод: Конвейер идей
Оки Сато часто называют «конвейером идей» за его феноменальную работоспособность. Работать над 200-300 проектами одновременно для него – норма. Парадоксально, но именно такое многозадачное мышление он считает источником расслабления и эффективности: «Размышления над сотнями задач создают поток, который порождает новые идеи. Если я сосредоточен лишь на одном-двух проектах, это меня замедляет».
Сам дизайнер сравнивает этот процесс с юлой, которая устойчива только в быстром вращении. «Важно продолжать двигаться, чтобы разум оставался восприимчивым к новому. Это как дышать», – говорит он. Сегодня Nendo производит сотни продуктов в год: от парфюмерных флаконов и мебели до графики и архитектурных объектов.
Неотъемлемая часть его workflow – 3D-принтеры, установленные в каждом офисе. Они кардинально ускорили процесс: вместо отправки хрупких моделей курьером можно быстро распечатать прототип и обсудить его с заказчиком по видеосвязи.
Истоки: Между тремя культурами
Оки Сато родился в 1977 году в Торонто, куда его семья переехала из Японии. В десять лет, после возвращения в Токио, он поступил в международную школу, что сформировало его глобальное мышление и понимание разных культур. Позже он с отличием окончил архитектурный факультет Университета Васэда и в 2002 году основал Nendo, поддерживая связь с альма-матер через лекции и коллаборации.
Сегодня он живёт в основном в Милане, но постоянные путешествия по миру – часть его профессии, источник вдохновения и способ контроля над проектами.
Переломный момент: Выставка в Милане
Судьбоносным событием стало посещение Salone del Mobile в 2002 году. Молодой архитектор был поражен тем, как европейские мастера свободно работали across scales – проектировали и здания, и чашки. Это вдохновило его сместить фокус с архитектуры на предметный дизайн и открыть Nendo. Милан стал для него ключевой площадкой, и в 2006 году он открыл там филиал компании.
Философия творчества: От малого к великому
Вопреки академическому подходу, который призывал начинать с глобального контекста (город → здание → комната → объект), Сато выбрал противоположный путь. «Я начинаю с крошечных эмоций и идей и позволяю им вырасти в предмет, интерьер, а может, и в здание», – объясняет он. Его вдохновляет повседневность: так, наблюдение за игрой света и тени от мыльных пузырей на воде привело к созданию знаменитой коллекции столов «Clear Shadow» для Glas Italia.
Миссия Nendo, по его словам, – генерировать маленькие, но сильные идеи, которые, подобно вирусу, распространяются по миру и вызывают у людей эмоции. Именно внимание к деталям, незаметным для большинства, обогащает его проекты.
Вдохновение в рутине и забытых техниках
В отличие от многих коллег, Сато находит вдохновение не в экзотических путешествиях, а в рутине. Повторяя ежедневные действия, он замечает细微差别 (небольшие различия), которые и становятся источником идей. Его подход близок к принципу «новое – это хорошо забытое старое»: он ищет устаревшие материалы и техники, чтобы дать им новую жизнь. Например, переосмыслив работу стеклодувов, он создал лампу, используя не выдувание, а всасывание воздуха.
Стиль: Минимализм с душой
Эстетика Сато – это чистый, белый минимализм с обтекаемыми формами и монохромной палитрой. Однако он избегает холодности, добавляя в работы «щепотку юмора и дружелюбия». Он остается верен своему видению, не поддаваясь влиянию трендов или медийного шума. «Дизайн для меня – как дыхание. Я фанат дизайна, «отаку», – говорит он. Сегодня Nendo охватывает предметный, интерьерный, графический дизайн и брендинг.
Мысли Оки Сато о дизайне
«Между дизайном маленького кусочка шоколада и здания будут технические различия, но цель – вызвать эмоциональную реакцию у людей – остается неизменной».
«Роль дизайна – решать проблемы, находить новые решения. Речь о том, какую историю можно найти за объектом».
«Пользователи могут влиять на конечный вид продукта, например, через патину материалов. Это делает вещь более личной».
«Не только талант, но и встреча с правильным клиентом или проектом меняет жизнь дизайнера. Возможность очень важна».
«Чем больше идей приходит в голову, тем больше новых рождается. Это как дышать».
«Я полностью концентрируюсь на текущем проекте, вместо того чтобы строить далекоидущие планы».
«В Японии часто строго разделяют специализации. Я же хотел работать гибко, выходя за рамки жанров. Для этого я и создал Nendo».
«Мой проект мечты – создать объект, который превзойдет мое собственное воображение».
«Хороший дизайнер должен быть зависим от дизайна и просто наслаждаться им».
